Τέταρτο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου με «ζωντανή» μουσική συνοδεία Ελλήνων νέων συνθετών

Δευτέρα 16 έως Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 2013

4ο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου

με “ζωντανή” μουσική συνοδεία Ελλήνων νέων συνθετών

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΥΣ ΜΕΓΑΛΟΥΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΕΣ ΤΟΥ ΒΩΒΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

Ελεύθερη είσοδος

Αναγκαία η κράτηση θέσεων

Ο Βωβός Κινηματογράφος επανέρχεται στο ΙΜΚ -που δεν ξεχνά τη μεγάλη αγάπη για το Βωβό Κινηματογράφο

του Μιχάλη Κακογιάννη. Τo 4o Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης με θέμα: Μεγάλοι Σκηνοθέτες του Βωβού διοργανώνεται από τις 16 έως τις 26 Σεπτεμβρίου 2013, με ελεύθερη είσοδο, σε συνέχεια των πολύ επιτυχημένων αφιερωμάτων στον αμερικάνικο και τον ευρωπαϊκό βωβό κινηματογράφο (τις ταινίες των οποίων είχε επιλέξει ο ίδιος ο Μ. Κακογιάννης), όπως και το Αφιέρωμα “Στη χειραφέτηση της γυναίκας”.

Στο 4ο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου θα προβληθούν 16 ταινίες, γυρισμένες από το 1902 έως και το 1929, διάσημων σκηνοθετών όπως οι Φρίντριχ Μουρνάου, Φριτς Λανγκ, Καρλ Ντράιερ, Σεργκέι Αϊζενστάιν, Στρόχαϊμ, Μπουνιουέλ και Νταλί, Σεσίλ ντε Μιλ, Τσάρλι Τσάπλιν Μπάστερ Κήτον κ.α. Την πλειοψηφία των προβολών ντύνουν μουσικά πρωτότυπες συνθέσεις νέων Ελλήνων συνθετών που ερμηνεύονται “ζωντανά” από έλληνες ερμηνευτές.

Όπως κάθε χρόνο το 4ο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου διοργανώνεται σε συνεργασία με το STUDIO-Παράλληλο Κύκλωμα, και τον Πρόεδρό του Χρήστο Παπαδημητρίου καθώς και το εργαστήριο Film Scoring με υπεύθυνο καθηγητή τον Αλέξανδρο Μούζα.

Δευτέρα 16 έως Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 2013

4ο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου

Αφιέρωμα στους Μεγάλους Σκηνοθέτες του Βωβού Κινηματογράφου

Αίθουσα: Κινηματογράφος

Ελεύθερη είσοδος

Απαραίτητη η κράτηση θέσεων. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Πληροφορίες/ Κρατήσεις: 210 34 18 579, Δευ – Παρ 11:00 – 14:00

Το Πρόγραμμα συνοπτικά:

Το Πρόγραμμα προβολών

Δευτέρα 16 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00

“Ανατολή” του Friedrich W. Murnau (1927-95΄)

Σκηνοθέτης: F.W. Murnau

Ηθοποιοί: George O‘Brien, Janet Gaynor, Margaret Livingston

Πρωτότυπη μουσική: ΝΑΤΑΛΙΑ ΜΑΥΡΑΚΗ

Παίζουν οι μουσικοί:

Νάσος Μαρτζούκος, βιολί, Κατερίνα Δεληγιαννίδου πιάνο, Θανάσης Κορνήλιος φλάουτο

Τρίτη 17 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00

“7ος Ουρανός” του Frank Borzage (1927-110΄)

Σκηνοθέτης: Frank Borzage

Συγγραφέας: Benjamin Glazer

Ηθοποιοί: Janet Gaynor, Charles Farrell, Ben Bard

Πρωτότυπη μουσική: ΗΛΙΑΣ ΝΙΚΟΛΑΙΔΗΣ

Τετάρτη 18 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00

“Dr Mabuse the Gambler” του Fritz Lang (157’, 1922)

Με το Πρωτότυπο Soundtrack

Σκηνοθέτης: Fritz Lang

Συγγραφέας: Fritz Lang

Ηθοποιοί: Rudolf Klein-Rogge, Aud Egede-Nissen, Gertrude Welcker

Πρωτότυπη Μουσική: Konrad Elfers, Robert Israel, Aljoscha Zimmermann

Πέμπτη 19 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00

“Το Πάθος της Ζαν Ντ’ ‘Αρκ” του Carl Dreyer (1928-78΄)

Σκηνοθεσία: Carl Theodor Dreyer

Σενάριο: Carl Theodor Dreyer

Ηθοποιοί: Maria Falconetti, Eugene Silvain, André Berley

Πρωτότυπη μουσική: ΓΙΑΝΝΗΣ ΣΦΥΡΗΣ

Παίζουν οι μουσικοί: Κώστας Σακαρέλης αγγλικό κόρνο, Γιάννος Γιοβάνος τσέλο, Μυρτώ Ακρίβου πιάνο, Γιάννης Σφυρής Ηλεκτρικό Αρμόνιο.

Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου 2013 (δύο διαφορετικές προβολές από τις 21:00)

1η ΤΑΙΝΙΑ: “Sherlock Junior” του Buster Keaton (1924-66’), στις 21:00

Σκηνοθέτης: Buster Keaton

Ηθοποιοί: Buster Keaton, Kathryn McGuire, Joe Keaton

Πρωτότυπη μουσική: ΟΡΕΣΤΗΣ ΜΩΡΑΪΤΗΣ

Παίζει: Ορέστης Μωραΐτης Sound Design, Πιάνο

2η ΤΑΙΝΙΑ: “Η Κατσίκα” /The goat του Buster Keaton (1921-71’)

Σκηνοθέτης: Buster Keaton

Ηθοποιοί: Buster Keaton, Virginia Fox, Joe Roberts

Πρωτότυπη μουσική: ΟΡΕΣΤΗΣ ΜΩΡΑΪΤΗΣ

Παίζει: Ορέστης Μωραΐτης Sound Design, Πιάνο

Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου 2013 (δύο διαφορετικές προβολές στις 20:00 & στις 22:00)

1η ΤΑΙΝΙΑ: “The Golem” των Paul Wegenert & Carl Bose (1920-85΄) στις 20:00

Σκηνοθέτης: Paul Wegener

Συγγραφέας: Paul Wegener

Ηθοποιοί: Paul Wegener, Albert Steinrück, Lyda Salmonova

Προηχογραφημένη μουσική: MΑΡΙΝΑ ΤΖΟΥΛΗ

2η ΤΑΙΝΙΑ: “Haxan: Η Mαγεία μέσα από τους Aιώνες” του Benjamin Christensen (1922-100΄) στις 22:00

Σκηνοθέτης: Benjamin Christensen

Συγγραφέας: Benjamin Christensen

Ηθοποιοί: Maren Pedersen, Clara Pontoppidan, Benjamin Christensen

Πρωτότυπη μουσική και μουσική επιμέλεια: ΑΝΝΑ ΜΟΥΖΑΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΟΙ: Whisperfono5+ που αποτελείται από τους: Ηώ Κουτσοθόδωρου, Παυλίνα Κατσή, Γωγώ Χαραλαμπίδου, Γιώργος Λιάκο, Στέφανο Γιοβανόβσκι

Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου 2013 (δύο διαφορετικές προβολές στις 20:00 & στις 22:00)

1η ΤΑΙΝΙΑ: “H Νανούκ του Βορρά” του Robert Flaherty (1922-79΄), στις 20:00Σκηνοθέτης: Robert J. Flaherty

Πρωτότυπη μουσική: ΓΩΓΩ ΚΑΛΟΔΙΚΗ

Παίζουν οι μουσικοί: Μάριος Δαπέργολας Βιόλα, Γωγώ Καλοδίκη Ηλεκτρονικά

2η ΤΑΙΝΙΑ: “Η γυναίκα των Παρισίων” του Charlie Chaplin (1923- 71΄), στις 22:00

Σκηνοθέτης: Charlie Chaplin

Συγγραφέας: Charlie Chaplin

Ηθοποιοί: Edna Purviance, Clarence Geldart, Carl Miller

Πρωτότυπη μουσική: ΣΠΥΡΟΣ ΛΟΥΚΟΣ

Παίζει: Σπύρος Λούκος, πιάνο

Δευτέρα 23 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00

“Η γενική γραμμή. Το παλιό και το καινούριο” των Grigori Aleksandrov & Sergei Eisenstein (1929-121΄)

Σκηνοθεσία: Grigori Aleksandrov, Sergei M. Eisenstein

Συγγραφείς: Grigori Aleksandrov, Sergei M. Eisenstein

Ηθοποιοί: Marfa Lapkina, M. Ivanin

Μουσική επιμέλεια: ΕΛΕΝΗ ΜΗΤΣΙΑΚΗ

Τρίτη 24 Σεπτεμβρίου 2013 στις 21:00

“Queen Kelly” του Erich Von Stroheim (1929- 101΄)

Σκηνοθεσία: Erich Von Stroheim

Ηθοποιοί: Gloria Swanson, Walter Byron

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: ΑΡΓΥΡΩ ΚΟΛΙΟΓΙΩΡΓΗ

Τετάρτη 25 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:001η ΤΑΙΝΙΑ: “Ένας Ανδαλουσιανός Σκύλος” των Luis Bunuel & Salvador Dali (1928-15΄)

Σκηνοθέτης: Luis Bunuel

Συγγραφείς: Salvador Dali, Luis Bunuel

Ηθοποιοί: Simone Mareuil, Pierre Batcheff, Luis Buñuel

Πρωτότυπη Μουσική: ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΜΟΥΖΑΣ2η ΤΑΙΝΙΑ: Ταξίδι στο Φεγγάρι (Από τη Γη στη Σελήνη) του George Melies (1902- 12΄) Σκηνοθέτης: Georges Méliès

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΠΑΜΗΤΡΟΥ

Παίζουν οι μουσικοί: Πιάνο, Βαγγέλης Νίνα Τσελο

3η ΤΑΙΝΙΑ: “Ο Απατεώνας” του Cecil De Mile (1915 – 59΄) - Με αγγλικούς υπότιτλους

Σκηνοθέτης: Cecil B. DeMille

Συγγραφέας: Hector Turnbull, Jeanie Macpherson

Ηθοποιοί: Fannie Ward, Sessue Hayakawa, Jack Dean

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΠΑΜΗΤΡΟΥ

Παίζουν οι μουσικοί: Πιάνο, Βαγγέλης Νίνα Τσέλο

Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00

“Ο Άνδρας που Γελά” του Paul Leni (1928-110΄)

Σκηνοθέτης: Paul Leni

Ηθοποιοί: Mary Philbin, Conrad Veidt, Julius Molnar Jr.

Μουσική επιμέλεια: ΕΛΕΝΗ ΜΗΤΣΙΑΚΗ

Το Πρόγραμμα προβολών αναλυτικά

Δευτέρα 16 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00

“Ανατολή” του Friedrich W. Murnau (1927-95΄)

Σκηνοθέτης: F.W. Murnau

Ηθοποιοί: George O‘Brien, Janet Gaynor, Margaret Livingston

Πρωτότυπη μουσική: ΝΑΤΑΛΙΑ ΜΑΥΡΑΚΗ

Παίζουν οι μουσικοί:

Νάσος Μαρτζούκος, βιολί, Κατερίνα Δεληγιαννίδου πιάνο, Θανάσης Κορνήλιος φλάουτο

Μια γυναίκα «από την πόλη» έρχεται για διακοπές στην εξοχή και αναπτύσσει ερωτικό δεσμό με έναν αγρότη. Ύστερα, αυτή η γυναίκα προτείνει στον αγρότη να πνίξει τη γυναίκα του και να φύγουν μαζί. Παράφορα ερωτευμένος με την «γυναίκα από τη πόλη», αποφασίζει να πάρει την παραμελημένη σύζυγο του για μια βόλτα με τη βάρκα. Καθώς βρίσκονται στη βάρκα ο άντρας της προσπαθεί να την σπρώξει στο νερό. Εκείνη όμως του ξεφεύγει και δραπετεύει προς την πόλη. Τελικά αυτός της αποδεικνύει την αγάπη του και επιστρέφει για να τον συγχωρέσει. Ακόμα όμως η σκέψη της «γυναίκας από την πόλη» βρίσκεται στο πίσω μέρος του μυαλού του. Υποφέροντας από θυμό και θλίψη, ο αγρότης αντιμετωπίζει ένα ηθικό δίλημμα, ανάμεσα σε δυο αγάπες και μια δολοφονία.ΝΑΤΑΛΙΑ ΜΑΥΡΑΚΗ

Η Ναταλία Μαυράκη γεννήθηκε στην Αθήνα, όπου σπούδασε πιάνο με τον Β. Σαγκαϊντάτσνυ και τον Α. Μιρόσνικοφ καθώς και Ανώτερα Θεωρητικά με τους Ι. Παπαδάτο, Μ. Ροζάκη και Π. Κούκο (Πτυχίο Φούγκας με Άριστα Παμψηφεί). Σπούδασε σύνθεση με καθηγητή τον Ιωσήφ Παπαδάτο και παρακολουθεί το σεμινάριο music for media και film scoring με καθηγητή τον Αλέξανδρο Μούζα. Επίσης έχει παρακολουθήσει διετές σεμινάριο στο Μαράσλειο Διδασκαλείο με θέμα τη Μουσικοθεραπεία και έχει κάνει σπουδές τραγουδιού.

Έργα της έχουν παρουσιαστεί στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης (Τα φτερά του έρωτα, κομμάτι σε τρία μέρη για φλάουτο, κλαρινέτο και μαντολίνο, La haine attire la haine, έργο για κρουστά και πιάνο). Επίσης συμμετείχε στη συναυλία «Ιστορίες Ελληνικής μουσικής, παράδοση και συνέχεια» του Διεθνούς Καλλιτεχνικού Κέντρου ATHENΑEUM με το έργο της Σαν δέσμη από τριαντάφυλλα για πιάνο, φλάουτο, κλαρινέτο, μαντολίνο και μέτζο σοπράνο σε ποίηση Κώστα Καρυωτάκη. Τον Ιούλιο του 2012 συμμετείχε στο φεστιβάλ βωβού κινηματογράφου, που πραγματοποιήθηκε στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, αναλαμβάνοντας να συνθέσει πρωτότυπη μουσική για ζωντανή μουσική συνοδεία με βιολί και πιάνο της ταινίας του Henry King Stella Dallas. Συμμετείχε με υποτροφία από το Ίδρυμα Κρατικών Υποτροφιών (ΙΚΥ) στο πρόγραμμα European Music Portfolio – a creative way into languages (Canterbury, England). Το 2013 το έργο της «In Extremis” για ενόργανο σύνολο ερμηνεύτηκε από το Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής υπό την διεύθυνση του Θεόδωρου Αντωνίου, στο πλαίσιο των εργαστηρίων νέων συνθετών του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Από το 2003 διδάσκει ως καθηγήτρια μουσικής στη δημόσια εκπαίδευση.

Τρίτη 17 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00

“7ος Ουρανός” του Frank Borzage (1927-110΄)

Σκηνοθέτης: Frank Borzage

Συγγραφέας: Benjamin Glazer

Ηθοποιοί: Janet Gaynor, Charles Farrell, Ben Bard

Πρωτότυπη μουσική: ΗΛΙΑΣ ΝΙΚΟΛΑΙΔΗΣ

Στο Παρίσι, στις αρχές του 20ου αιώνα, ζει ο Τσίκο ο οποίο εργάζεται στους υπονόμους και έχει υψηλές φιλοδοξίες. Ένα βράδυ, ο Τσίκο σώζει μια νέα πόρνη, την Νταϊάν, από τη δολοφονική μανία της τυραννικής της αδελφής. Ασχέτως του τρόπου ζωής της, η Νταϊάν είναι ειλικρινής και αθώα και όταν η αστυνομία έρχεται να την συλλάβει ο Τσίκο, χωρίς δεύτερη σκέψη, την παρουσιάζει ως γυναίκα του. Αναγκασμένοι να επιμείνουν σε αυτό το ψέμα γιατί διαφορετικά θα πάνε φυλακή, ο Τσίκο απρόθυμα επιτρέπει στην Νταϊάν να ζήσει μαζί του- και στην πορεία, η αγάπη μεγαλώνει ανάμεσα τους. Ωστόσο, η σκοτεινό φάντασμα του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου έχει αρχίσει να αιωρείται πάνω από την Γαλλία, και ο Τσίκο και η Νταϊάν δεν μπορούν να μην βρεθούν κάτω από τη σκιά του.

ΗΛΙΑΣ ΝΙΚΟΛΑΙΔΗΣ

Ο Ηλίας Νικολαΐδης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1972. Το 1995 πήρε το πτυχίο κλασικής κιθάρας. Παρακολούθησε μαθήματα ανωτέρων θεωρητικών λαμβάνοντας τα πτυχία: Αρμονίας (τάξη Φώτη Παππά), Αντίστιξης (τάξη Ιωάννη Καλογεράκη), Φούγκας (τάξη Δημήτρη Καραβέλη) και Σύνθεσης, τάξη Αλέξανδρου Καλογερά (Ωδείο Μουσικοί Ορίζοντες).Έχει παρακολουθήσει μαθήματα μουσικής τεχνολογίας με τον Αλέξανδρο Μούζα. Έργα και ενορχηστρώσεις του, έχουν παρουσιαστεί σε αξιόλογους χώρους, όπως: Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, Γαλλικό Ινστιτούτο, Ινστιτούτο Δανίας στην Αθήνα, Παρνασσός, Ωδείο Φίλιππος Νάκας, Ωδείο Ατενέουμ, Ένωση Ιμβρίων, HalfNote- jazz club, Εθνικός Κήπος Αθηνών, Πανεπιστήμιο Ινδιανάπολης κ.α. Τον Ιανουάριο του 2008 βραβεύτηκε στα Εργαστήρια Νέων Συνθετών στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών για το έργο του Μονόλογος, κοντσερτίνο για βιολί και μικρό σύνολο. Τον Μάρτιο του 2009 συμμετείχε στα Εργαστήρια Νέων Συνθετών της ALEA III στη Βοστώνη των Η.Π.Α .Τον Απρίλιο του 2012 η Καμεράτα έπαιξε το έργο του Symponie Diagonale στο πλαίσιο του Κύκλου Μετατροπίες στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.Τετάρτη 18 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00

“Dr Mabuse the Gambler” του Fritz Lang (157’, 1922)

Με το Πρωτότυπο Soundtrack

Σκηνοθέτης: Fritz Lang

Συγγραφέας: Fritz Lang

Ηθοποιοί: Rudolf Klein-Rogge, Aud Egede-Nissen, Gertrude Welcker

Πρωτότυπη Μουσική: Konrad Elfers, Robert Israel, Aljoscha Zimmermann

Ο Δρ. Μαμπούζε και η συμμορία του από εγκληματίες είναι στο μέσο της ολοκλήρωσης του τελευταίου τους σχεδίου, μια κλοπή πληροφοριών οι οποίες θα επιτρέψουν στο Μαμπούζε να αποκομίσει τεράστια κέρδη από το χρηματιστήριο. Ύστερα, ο Μαμπούζε μεταμφιέζεται και πηγαίνει στο σόου Folies Bergères, όπου η Cara Carozza, η πρωταγωνίστρια του σόου, του μεταφέρει πληροφορίες σχετικά με το επόμενό του θύμα, το νεαρό εκατομμυριούχο Edgar Hull. Ο Μαμπούζε χρησιμοποιεί διάφορα μέσα για να τον χειραγωγήσει και να τον δελεάσει να παίξει ένα παιχνίδι καρτών όπου θα χάσει παταγωδώς. Όταν ο αρχηγός της αστυνομίας von Wenk ξεκινά έρευνα για το μυστηριώδες έγκλημα και έχοντας λίγα στοιχεία για να προχωρήσει χρειάζεται κάποιον για να τον βοηθήσει.Πέμπτη 19 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00

“Το Πάθος της Ζαν Ντ’ ‘Αρκ” του Carl Dreyer (1928-78΄)

Σκηνοθεσία: Carl Theodor Dreyer

Σενάριο: Carl Theodor Dreyer

Ηθοποιοί: Maria Falconetti, Eugene Silvain, André Berley

Πρωτότυπη μουσική: ΓΙΑΝΝΗΣ ΣΦΥΡΗΣ

Παίζουν οι μουσικοί: Κώστας Σακαρέλης αγγλικό κόρνο, Γιάννος Γιοβάνος τσέλο, Μυρτώ Ακρίβου πιάνο, Γιάννης Σφυρής Ηλεκτρικό Αρμόνιο.

Συμμετέχει το φωνητικό σύνολο “Eklipsis” Διεύθυνση: Ματθαίος Λεγάκης

Τα βασανιστήρια ενός μάρτυρα, της Jeanne D’Arc (1412-1431). Η Jeanne εμφανίζεται στο δικαστήριο όπου ο Cauchon την ανακρίνει και ο d’Estivet τη φτύνει. Την οδηγούν στο κελί της, οι κριτές χαλκεύουν αποδείξεις εναντίον της και οι ιερείς την ανακρίνουν. Αφού πρώτα την απείλησαν με θάλαμο βασανιστηρίων και ύστερα της πρόσφεραν άφεση αν αρνηθεί τις ιδέες της, αυτή αρνείται. Στο νεκροταφείο, μπροστά στο πλήθος ιερείς και υποστηρικτές τους την παροτρύνουν να αρνηθεί τις θρησκευτικές της ιδέες…

Γιάννης Σφυρής

Ο Γιάννης Σφυρής γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι διπλωματούχος σύνθεσης (Ι. Σπυρόπουλος), διπλωματούχος μονωδίας (Χαρά Σαβίνο) και πτυχιούχος πιάνου (Αν. Παπαφιλίππου). Σπούδασε οικονομικά στο Πάντειο Πανεπιστήμιο. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια διεύθυνσης ορχήστρας και χορωδίας, σεμινάριο Film Scoring και Soundtrack με τον Α. Μούζα, σεμινάριο φωνητικής αγωγής με τον κ. Αντ. Παπακωνσταντίνου και Μουσικοπαιδαγωγικά σεμινάρια του Παιδαγωγικού Συστήματος Kodaly. Συμμετείχε στο Β’ και Γ’ Φεστιβάλ Βωβού κινηματογράφου στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης (The outlaw and his wife 1918, The Abyss 1910, I don’t want to be a man 1918). Έχει βραβευτεί από την Ένωση Ελληνικών Χορωδιών στον Α’ Διαγωνισμό Σύνθεσης Χορωδιακού Έργου. Έχει συνθέσει μουσική για την τελετή Αφής της Ολυμπιακής Φλόγας στην Ιθάκη το 2004, για τα έργα ‘’Μήδεια’’ του Ευριπίδη, και ‘’Η αυλή των θαυμάτων’’ του Ι. Καμπανέλλη και έχει ασχοληθεί με τη μουσική επιμέλεια θεατρικών παραστάσεων. Είναι μόνιμος συνεργάτης της Ομάδας Τέχνης ‘’Πάροδος’’ και της Εταιρίας Θεάτρου ‘’Τέχνη και Δράση’’. Ασχολείται με το θεατρικό παιχνίδι υποστηρίζοντας το μουσικά. Έχει γράψει μουσική για παραστάσεις παιδικού θεάτρου και για δραματοποιημένες παρουσιάσεις παιδικών παραμυθιών. Προετοιμάζει υποψηφίους για το τμήμα μουσικολογίας και διδάσκει ανώτερα θεωρητικά και πιάνο στο ωδείο «Σαπφώ». Εργάζεται στην Μικτή Χορωδία του Δήμου Αθηναίων, σαν πιανίστας σε χορωδίες και σαν σολίστ (βαρύτονος) σε διάφορα φεστιβάλ και ανεξάρτητες παραγωγές.

Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου 2013 (δύο διαφορετικές προβολές από τις 21:00)

1η ΤΑΙΝΙΑ: “Sherlock Junior” του Buster Keaton (1924-66’), στις 21:00

Σκηνοθέτης: Buster Keaton

Ηθοποιοί: Buster Keaton, Kathryn McGuire, Joe Keaton

Πρωτότυπη μουσική: ΟΡΕΣΤΗΣ ΜΩΡΑΪΤΗΣ

Παίζει: Ορέστης Μωραΐτης Sound Design, Πιάνο

Ένας μηχανικός προβολής μελετά για να γίνει κατάσκοπος και είναι ερωτευμένος με μια νεαρή κυρία. Όταν της κάνει πρόταση γάμου, ο αντίζηλος του, κλέβει το ρολόι με αλυσίδα του πατέρα της και τον κατηγορεί. Ο απογοητευμένος μηχανικός προβολών επιστρέφει στην δουλειά του και καθώς προβάλλει μια ταινία, ονειρεύεται ότι είναι ο κατάσκοπος της ιστορίας. Στο μεταξύ, το κορίτσι ανακαλύπτει την αλήθεια και αθωώνει το νεαρό μηχανικό προβολών στο πατέρα της.

2η ΤΑΙΝΙΑ: “Η Κατσίκα” /The goat του Buster Keaton (1921-71’)

Σκηνοθέτης: Buster Keaton

Ηθοποιοί: Buster Keaton, Virginia Fox, Joe Roberts

Πρωτότυπη μουσική: ΟΡΕΣΤΗΣ ΜΩΡΑΪΤΗΣ

Παίζει: Ορέστης Μωραΐτης Sound Design, Πιάνο

Μια σειρά από περιπέτειες αρχίζει όταν σε ένα ατύχημα κατά τη διάρκεια μιας φωτογράφησης ο κόσμος μπερδεύει το πρόσωπο του Buster με αυτό του Dead Shot Dan, ενός μοχθηρού κακοποιού.

Ορέστης Μωραΐτης

Ο Ορέστης Μωραΐτης γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε πιάνο στο «Εθνικό Ωδείο» και το Ωδείο «Νίκος Σκαλκώτας» με τη Λάουρα Γκίνη και στο «Αττικό Ωδείο» με την Ριρή Ευθυμίου. Επίσης, Αρμονία, Αντίστιξη και Φούγκα στο Ωδείο «Νίκος Σκαλκώτας» με το Νίκο Ντρέλα. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια ηχοληψίας και μουσικής τεχνολογίας στο Ωδείο «Όπερα» με καθηγητή τον ηχολήπτη Δημήτρη Δώδη και ενορχήστρωσης με το συνθέτη και μαέστρο Τζικ Νακασιάν στο Ωδείο «Νίκος Σκαλκώτας». «Music for media – film scoring» και «Ανάλυση soundtrack» με καθηγητή τον Αλέξανδρο Μούζα. Ιδιαίτερα μαθήματα Τζαζ πιάνου με τον Παντελή Μπενετάτο. Τα τελευταία χρόνια συμμετέχει σταθερά στα αφιερώματα του Ιδρύματος «Μιχάλης Κακογιάννης» για τον βωβό κινηματογράφο.

Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου 2013 (δύο διαφορετικές προβολές στις 20:00 & στις 22:00)

1η ΤΑΙΝΙΑ: “The Golem” των Paul Wegenert & Carl Bose (1920-85΄) στις 20:00

Σκηνοθέτης: Paul Wegener

Συγγραφέας: Paul Wegener

Ηθοποιοί: Paul Wegener, Albert Steinrück, Lyda Salmonova

Προηχογραφημένη μουσική: MΑΡΙΝΑ ΤΖΟΥΛΗ

Στην Πράγα του 16ου αιώνα ένας εβραίος Ραβίνος δημιουργεί είναι τεράστιο πλάσμα από πυλό, το οποίο ονομάζεται Γκόλεμ, και χρησιμοποιώντας μαγεία, φέρνει το πλάσμα στη ζωή για να προστατεύσει τους Εβραίους της Πράγας από εκτέλεση.

Μαρίνα Τζούλη

Είναι απόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών της Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστημίου Αθηνών, Διδάκτωρ του Ιονίου Πανεπιστημίου, Τακτικό Μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών, Κειμενογράφος στον Οργανισμό Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.

Σπούδασε επίσης ανώτερα θεωρητικά και πιάνο [βαθμός πτυχίων άριστα παμψηφεί], απέσπασε Α΄ βραβείο στο πτυχίο Φούγκας και συνέχισε Σύνθεση με τον Θόδωρο Αντωνίου [δίπλωμα με άριστα παμψηφεί και τιμητική διάκριση]. Παρακολούθησε σεμινάρια Μουσικής για Media [Film Scoring] με τον Αλέξανδρο Μούζα. Έχει διδάξει στο Πανεπιστήμιο και στο Τ.Ε.Ι. Ιωαννίνων, στα Ι.Ε.Κ. και στα Αρσάκεια Σχολεία Ψυχικού και Εκάλης. Δημοσιεύει Μουσικολογικά κείμενα σε ελληνικά και διεθνή επιστημονικά περιοδικά. Στο πλαίσιο της συνθετικής δραστηριότητας, τα Trio for Piano, Violin & Cello και Τρεις, παρουσιάστηκαν στο Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών και στο Ωδείο Αθηνών αντίστοιχα, ενώ το Μικρά Σκηνικά βραβεύτηκε στις “Ημέρες Σύγχρονης Μουσικής”, στην Πάτρα. Το One Act for Five String Performers, για Workshops νέων συνθετών, παρουσιάστηκε από μέλη της “Καμεράτα, Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής” στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

2η ΤΑΙΝΙΑ: “Haxan: Η Mαγεία μέσα από τους Aιώνες” του Benjamin Christensen (1922-100΄) στις 22:00

Σκηνοθέτης: Benjamin Christensen

Συγγραφέας: Benjamin Christensen

Ηθοποιοί: Maren Pedersen, Clara Pontoppidan, Benjamin Christensen

Πρωτότυπη μουσική και μουσική επιμέλεια: ΑΝΝΑ ΜΟΥΖΑΚΗ

ΜΟΥΣΙΚΟΙ: Whisperfono5+ που αποτελείται από τους: Ηώ Κουτσοθόδωρου, Παυλίνα Κατσή, Γωγώ Χαραλαμπίδου, Γιώργος Λιάκο, Στέφανο Γιοβανόβσκι

Μια ιστορική επισκόπηση της μαγείας σε επτά μέρη και μια ποικιλία τρόπων. Πρώτα, υπάρχει μία παρουσίαση εικόνων με μεσότιτλους που αλλάζουν συνεχώς και ζωγραφιές που παρουσιάζουν την συμπεριφορά των ειδωλολατρικών πολιτισμών στο Μεσαίωνα σχετικά με τους δαίμονες και τις μάγισσες. Έπειτα, υπάρχει μια δραματοποίηση της κατάστασης των μαγισσών στο μεσαίωνα. Τέλος, το κινηματογραφικό έργο αντιπαραβάλει τη συμπεριφορά υστερίας των σύγχρονων γυναικών του 1921 με τη συμπεριφορά των μαγισσών στο μεσαίωνα, καταλήγοντας στο ότι είναι όμοιες.

ΑΝΝΑ ΜΟΥΖΑΚΗ

Σπούδασε στο Ελληνικό Ωδείο ανώτερα θεωρητικά (Γιάννης Σπυρόπουλος), σύνθεση (Aυγερινός), κλασικό τραγούδι (Kαρακατσούλης, Kορομάντζου, Bουτσίνος). Παρακολούθησε μαθήματα σύνθεσης (Αντωνίου) και Music for Media (Μούζας).

Διατέλεσε μέλος της Xορωδίας της EΡΤ (διευθυντής Aντ. Kοντογεωργίου).

Ίδρυσε σε συνεργασία με το Aρχείο Eλλήνων Mουσουργών Θωμά Tαμβάκου τα σύνολα KEΛAΔOΣ (2002) και ΦΙΛΩΔΟΣ (2003) με σκοπό την παρουσίαση έργων σύγχρονων ελλήνων συνθετών. Έργα της έχουν παρουσιασθεί στο Δανέζικο Ινστιτούτο, Μουσείο Μπενάκη, Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας, Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης, Ελληνοαμερικάνικη ΄Ενωση, Ατενέουμ, Φ.Νάκας, Φεστιβάλ Τήνου, στα θέατρα Pavillon του Ανόβερου, Εμπρός, Αργώ και Πορεία κ.ά. Διδάσκει στο Ελληνικό Ωδείο, και στα Δημοτικό Ωδείο Αταλάντης και Αγ. Αναργύρων.

Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου 2013 (δύο διαφορετικές προβολές στις 20:00 & στις 22:00)

1η ΤΑΙΝΙΑ: “H Νανούκ του Βορρά” του Robert Flaherty (1922-79΄), στις 20:00

Σκηνοθέτης: Robert J. Flaherty

Πρωτότυπη μουσική: ΓΩΓΩ ΚΑΛΟΔΙΚΗ

Παίζουν οι μουσικοί: Μάριος Δαπέργολας Βιόλα, Γωγώ Καλοδίκη Ηλεκτρονικά

Σε αυτή τη βουβή ταινία – απόγονο του μοντέρνου ντοκιμαντέρ, ο σκηνοθέτης Robert Flaherty παρακολουθεί έναν ολόκληρο χρόνο τις ζωές της Νανούκ και της οικογένειάς της, οι οποίοι ζουν στον Αρκτικό Κύκλο.

Γωγώ Καλοδίκη

Γεννήθηκε στην Αθήνα (1975) και σπούδασε κιθάρα με την Έλενα Παπανδρέου, σύνθεση με τους Ιωσήφ Παπαδάτο, Γιάννη Ιωαννίδη και Αλέξανδρο Καλογερά και μουσική για το θέατρο και τον κινηματογράφο με τον Αλέξανδρο Μούζα. Κατέχει Master και Διδακτορικό από το Goldsmith College του Πανεπιστημίου του Λονδίνου. Έχει στο ενεργητικό της συμμετοχές σε φεστιβάλ και έχει συνεργαστεί με γνωστά σύνολα και ορχήστρες στην Ευρώπη και την Αμερική καθώς έργα της έχουν διακριθεί και βραβευτεί. Η εργογραφία της περιλαμβάνει έργα για οργανική, ορχηστρική και ηλεκτρονική μουσική, καθώς και έργα για μουσικό θέατρο και για τον κινηματογράφο. Μεταξύ άλλων έχει συνεργαστεί και έχει λάβει παραγγελίες από το Δραματικό θέατρο της Ρούλας Πατεράκη, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, το Μέγαρο Μουσικής, την ALEA ΙΙΙ του Πανεπιστημίου της Βοστώνης, την Ένωση Ελλήνων Μουσουργών, το Festival Acanthes, την Καμεράτα, την Ορχήστρα των Χρωμάτων, την ΑΣΟΝ, τους Kreutzerquartet, τους SOOZVUK ensemble, το Πανεπιστήμιο Αθηνών, το Old Operating Theatre του Λονδίνου κ.α. Έργα της κυκλοφορούν από την δισκογραφική εταιρεία Subways. Από το 2011 εκπονεί διδακτορική διατριβή στην ηλεκτροακουστική μουσική σύνθεση στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο.

2η ΤΑΙΝΙΑ: “Η γυναίκα των Παρισίων” του Charlie Chaplin (1923- 71΄), στις 22:00

Σκηνοθέτης: Charlie Chaplin

Συγγραφέας: Charlie Chaplin

Ηθοποιοί: Edna Purviance, Clarence Geldart, Carl Miller

Πρωτότυπη μουσική: ΣΠΥΡΟΣ ΛΟΥΚΟΣ

Παίζει: Σπύρος Λούκος, πιάνο

Η Marie St. Clair πιστεύει ότι ο καλλιτέχνης αρραβωνιαστικός της, Jean, την παράτησε όταν αυτός την στήνει στον σταθμό του τρένου. Πηγαίνει μόνη στο Παρίσι. Ένα χρόνο αργότερα, γυναίκα πλέον του πλούσιου Pierre Revel, συναντά ξανά τον Jean. Παρερμηνεύοντας τα γεγονότα βρίσκεται σε μία κατάσταση μεταξύ ασφάλειας και πραγματικής αγάπης. Επίσης παρερμηνεύοντας τα γεγονότα, ο Jean αυτοκτονεί.

Σπύρος Λούκος

Γεννήθηκε το 1984 στην Αθήνα. Σπούδασε πιάνο, κιθάρα, ανώτερα θεωρητικά και είναι απόφοιτος του τμήματος Μουσικών Σπουδών της Αθήνας. Έχει εργαστεί ως μουσικός και ενορχηστρωτής σε διάφορα σχήματα, με πολυάριθμες εμφανίσεις σε μουσικές σκηνές και θέατρα. Κατά την ασχολία του με την σύνθεση μουσικής για εικόνα έχει συμμετάσχει στο 3οΑNIMFEST 2008 (The Gallant Little Tailor (1954) – Lotte Reiniger) και στο 3ο Φεστιβάλ Βωβού Κιν/φου του Ιδρύματος Κακογιάννης (Asphalt (1929) – Joe May). Από μικρή ηλικία ασχολείται με την τραγουδοποιΐα. Το 2006 έλαβε μέρος στο Φεστιβάλ Τραγουδιού Θεσσαλονίκης φτάνοντας στην τελική δεκάδα. Το 2010, μαζί με την ομάδα M.S.E., έλαβε μέρος στο διαγωνισμό 48ΗoursProject με το τραγούδι «Ξανά στο Φως», αποσπώντας το ειδικό βραβείο 48 SONY Music Award. Το 2012 το Β’ Πρόγραμμα της ΕΡΤ παρουσίασε τα τραγούδια του, στο πλαίσιο κύκλου παρουσιάσεων νέων Ελλήνων δημιουργών. Σήμερα ζει και εργάζεται στην Αθήνα ως μουσικός.

Δευτέρα 23 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00

“Η γενική γραμμή. Το παλιό και το καινούριο” των Grigori Aleksandrov & Sergei Eisenstein (1929-121΄)

Σκηνοθεσία: Grigori Aleksandrov, Sergei M. Eisenstein

Συγγραφείς: Grigori Aleksandrov, Sergei M. Eisenstein

Ηθοποιοί: Marfa Lapkina, M. Ivanin

Μουσική επιμέλεια: ΕΛΕΝΗ ΜΗΤΣΙΑΚΗ

Αυτή η σχεδόν άγνωστη –αν και επαναστατική στις μεθόδους κινηματογράφησής της- ταινία των σοβιετικών σκηνοθετών Grigori Aleksandrov και Sergei M. Eisenstein εξιστορεί με συμβολικό και δραματοποιημένο τρόπο το έργο της νεοσύστατης σοβιετικής εξουσίας για την κολεκτιβοποίηση της αγροτικής παραγωγής. Ένα χωριό της σοβιετικής επαρχίας στην πορεία του προς τη συλλογικότητα και την εκμηχάνιση κόντρα στις προλήψεις και την παλαιά καθεστηκυία τάξη των πραγμάτων.

ΕΛΕΝΗ ΜΗΤΣΙΑΚΗ

Η Ελένη Μητσιάκη ξεκίνησε σπουδές πιάνου στο Ελληνικό Ωδείο Αθηνών. Πήρε το Δίπλωμα Πιάνου με Άριστα Παμψηφεί από το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης. Παράλληλα μελέτησε δίπλα στη Χρυσάνθη Τουρνάκη (Σχολή Marguerite Long, Παρίσι) γαλλική μουσική για πιάνο, ενώ με τον Igor Petrin (Ωδείο Tschaikovsky, Μόσχα) ασχολήθηκε συστηματικά με τη μελέτη Ρώσων συνθετών. Έλαβε ενεργά μέρος σε σεμινάρια-Masterclasses πιάνου στην Ελλάδα και στη Γερμανία με διεθνούς φήμης σολίστ (Alain Lefevre, Bruno Leonardo Gelber, Vitalis Margulis, Thomas Duis, Δόμνα Ευνουχίδου, Νέλλη Σεμιτέκολο, κα). Σπούδασε Μουσικολογία στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσ/νίκης και είναι πτυχιούχος ανώτερων θεωρητικών (πτυχία Αρμονίας, Αντίστιξης και Φούγκας). Έχει εμφανιστεί ως σολίστ πιάνου και έχει δώσει συναυλίες μουσικής δωματίου στην Αθήνα και σε άλλες πόλεις της Ελλάδας καθώς και στη Γερμανία. Τα τελευταία έντεκα χρόνια εργάζεται ως μουσικολόγος στη Μεγάλη Μουσική Βιβλιοθήκη Λίλιαν Βουδούρη του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, ενώ πρόσφατα ανέλαβε το συντονισμό της δημιουργίας και λειτουργίας του πρώτου νεανικού διαδικτυακού ραδιοφωνικού σταθμού του Συλλόγου Φίλων της Μουσικής. Διατέλεσε αρχισυντάκτρια του classicalmusic.gr και συντάκτρια των μουσικών περιοδικών Muzine, Sonik, Project Amoeba και Pepper, ενώ αρθρογραφεί στα διαδικτυακά avopolis.gr. και movieworld.gr. Τα τελευταία χρόνια ασχολείται με την προβολή της μουσικής για τον κινηματογράφο μέσω της ραδιοφωνικής της εκπομπής City Lights και της νέας ιστοσελίδας της kinetophone.com. Τέλος, δέχτηκε την τιμητική πρόταση να είναι μέλος του International Film Music Critics Association (IFMCA). Αυτή είναι η 3η της συμμετοχή στο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης.

Τρίτη 24 Σεπτεμβρίου 2013 στις 21:00

“Queen Kelly” του Erich Von Stroheim (1929- 101΄)

Σκηνοθεσία: Erich Von Stroheim

Ηθοποιοί: Gloria Swanson, Walter Byron

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: ΑΡΓΥΡΩ ΚΟΛΙΟΓΙΩΡΓΗ

Παίζουν οι μουσικοί: Θάνος Μαργέτης Πιάνο, Νίκος Κιάκος Βιολί, Μερκούριος Καράλης Κλαρινέτο

Η ιστορία της ταινίας αφηγείται τον άδοξο και μοιραίο έρωτα μεταξύ του Πρίγκιπα Wolfram –αρραβωνιαστικού της τρελής βασίλισσας Regina V of Kronberg- και της νεαρής Kitty Kelly. Ένα βράδυ και έπειτα από ένα καβγά με την βασίλισσα Regina, ο Πρίγκιπας Wolfram συναντά τυχαία την Kitty Kelly. Θαμπωμένος από την ομορφιά της, την απαγάγει φέρνοντάς τη στο δωμάτιό του και της ομολογεί την παράφορη αγάπη του. Το επόμενο πρωί, η βασίλισσα την ανακαλύπτει στο παλάτι, την μαστιγώνει και την διώχνει. Οι εραστές ίσως να μην ξαναβρεθούν ποτέ….

ΑΡΓΥΡΩ ΚΟΛΙΟΓΙΩΡΓΗ

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1982 και μεγάλωσε στη Χαλκίδα. Σπούδασε πιάνο με τη Φωτεινή Τριανταφύλλου, αρμονία και αντίστιξη με τον Παναγιώτη Αδάμ, φούγκα με τον Αλέξανδρο Καλογερά (βαθμός 10 Άριστα Παμψηφεί). Κατέχει πτυχίο στο πιάνο. Έχει σπουδάσει Μηχανικός Περιβάλλοντος στο Πολυτεχνείο Κρήτης.

Έχει παρακολουθήσει επί τέσσερα συνεχόμενα έτη, σεμιναριακούς κύκλους με τον Αλέξανδρο Μούζα που αφορούσαν στη μουσική για κινηματογράφο, μουσική για media και μουσική τεχνολογία και έχει συμμετάσχει δύο χρονιές στο φεστιβάλ βωβού κινηματογράφου του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης, με καλλιτεχνικό διευθυντή τον Αλέξανδρο Μούζα, γράφοντας πρωτότυπη μουσική για τις ταινίες μεγάλου μήκους «The Phantom Carriage” του Victor Sjostrom και «Diary of a lost girl” του Georg Wilhelm Pabst. Επίσης έχει παρακολουθήσει σεμινάρια σύγχρονης μουσικής, αρμονία στο πιάνο και ενορχήστρωσης στο εργαστήριο σύνθεσης κι εκτέλεσης του Αλέξανδρου Καλογερά και έχει συμμετάσχει με έργα της σε δύο συναυλίες του εργαστηρίου, στο Ulndy Athens Cultural Center και στο χώρο πολιτισμού About.

Τετάρτη 25 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00

1η ΤΑΙΝΙΑ: “Ένας Ανδαλουσιανός Σκύλος” των Luis Bunuel & Salvador Dali (1928-15΄)

Σκηνοθέτης: Luis Bunuel

Συγγραφείς: Salvador Dali, Luis Bunuel

Ηθοποιοί: Simone Mareuil, Pierre Batcheff, Luis Buñuel

Πρωτότυπη Μουσική: ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΜΟΥΖΑΣΣε μια ακολουθία εικόνων σαν από όνειρο, στο μάτι μιας γυναίκας υπάρχει χαραγμένη μια σχισμή – και αντιπαραβάλλεται με ένα σύννεφο ομοίου σχήματος που κρύβει το φεγγάρι το οποίο κινείται στην ίδια κατεύθυνση με το μαχαίρι πάνω στο μάτι -για να κινήσει την προσοχή του κοινού. Η γαλλική φράση «μυρμήγκια στις παλάμες» (που σημαίνει «τρώγομαι» για να δολοφονήσω) χρησιμοποιείται κυριολεκτικά. Ένας άνδρας τραβά ένα πιάνο μαζί με τις πλάκες από τις Δέκα Εντολές και ένα νεκρό γάιδαρο προς την γυναίκα που «τρώγεται» να σκοτώσει. Μία σκηνή από διαφορετικά αντικείμενα χρησιμοποιείται επανειλημμένα για να συνδέσει τις σκηνές.

ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΜΟΥΖΑΣ (www.mouzas.com)

Σπούδασε ανώτερα θεωρητικά με τον Χάρη Ξανθουδάκη, ηλεκτρονική μουσική και τεχνικές στούντιο με τον Δημήτρη Καμαρωτό, ενορχήστρωση με τον Κώστα Κλάββα και σύνθεση με τον Θόδωρο Αντωνίου.

Στις επαγγελματικές του δραστηριότητες περιλαμβάνεται η Διεύθυνση Παραγωγής ηχογραφήσεων και εκδόσεων CDs ορχηστρικών έργων, ανάμεσα στα οποία η συλλογή 12 CDs της Πολιτιστικής Ολυμπιάδας («Αντίς για όνειρο» – δύο αιώνες ελληνικής μουσικής) και 4 CDs συμφωνικής μουσικής Ελλήνων συνθετών της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών. Είναι επίσης παραγωγός σε πληθώρα μουσικών εκδηλώσεων, μεταξύ των οποίων και το Φεστιβάλ Θρησκευτικής Μουσικής Πάτμου, διατηρώντας δική του εταιρία παραγωγής (ANAX-Cultural Projects). Από το 2008 είναι manager του μουσικού συνόλου Ergon Ensemble, ενώ από το 2009, με το έργο του Cam-Media συνεργάζεται με την Καμεράτα-Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής για το εκπαιδευτικό της πρόγραμμα στα Γυμνάσια της Αττικής.

Ανάμεσα στις σημαντικές του συνεργασίες σημειώνεται αυτή με το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, ως υπεύθυνος των ζωντανών μουσικών συνοδειών των ταινιών από συνθέτες που συμμετέχουν στο Εργαστήριο Film Scoring στο οποίο διδάσκει ο ίδιος, στις διοργανώσεις του 1ου, 2ου και 3ου Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου, αλλά και η συναυλία της Καμεράτα-Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής στο Μέγαρο Μουσικής με έργα ειδικά γραμμένα για τις βωβές ταινίες που προβλήθηκαν.

Τα τελευταία χρόνια διδάσκει σε μόνιμη βάση Μουσική Τεχνολογία και Μουσική Κινηματογράφου σε γνωστές σχολές της Αθήνας. Άρθρα του για μουσική, κινηματογράφο και τεχνολογία έχουν δημοσιευτεί στην Καθημερινή, την Ελευθεροτυπία, στο περιοδικό Πολύτονον και στο www.classicalmusic.gr. Έργα του για ορχήστρα έχουν εκδοθεί από την εταιρία NAXOS στη σειρά “GREEK CLASSICS”. Είναι μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών, του Δ.Σ. της οποίας υπήρξε ταμίας κατά την περίοδο 1998-2012.

2η ΤΑΙΝΙΑ: Ταξίδι στο Φεγγάρι (Από τη Γη στη Σελήνη) του George Melies (1902- 12΄)

Σκηνοθέτης: Georges Méliès

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΠΑΜΗΤΡΟΥ

Παίζουν οι μουσικοί: Πιάνο, Βαγγέλης Νίνα Τσελο

Μια ομάδα αστρονόμων μελετούν τον τρόπο για να ταξιδέψουν στο φεγγάρι. Όταν ολοκληρώνουν τη μελέτη τους, ο πρόεδρος επιλέγει πέντε αστρονόμους, που επιβιβάζονται σε μια οβίδα και εκτοξεύονται από ένα κανόνι στο φεγγάρι. Όταν προσγειώνονται αναζητούν καταφύγιο σε μια σπηλιά για να προστατευτούν από το χιόνι. Συναντούν τους Σεληνίτες, τους εξωγήινους κατοίκους του φεγγαριού και αρχίζουν να τους εξοντώνουν όταν ανακαλύπτουν ότι ένα μεγάλο χτύπημα τους κάνει να εκρήγνυνται. Ωστόσο, οι Σεληνίτες καταφθάνουν σε μεγάλο αριθμό και τελικά αιχμαλωτίζονται από τους Σεληνίτες. Ένας αστρονόμος, όμως, χτυπά τον βασιλιά τους και τρέχουν σε μια κάψουλα των εξωγήινων. Πέφτουν με την κάψουλα στον ωκεανό από όπου σώζονται από ένα ατμόπλοιο το οποίο τους οδηγεί με ασφάλεια στην ακτή.

3η ΤΑΙΝΙΑ: “Ο Απατεώνας” του Cecil De Mile (1915 – 59΄) - Με αγγλικούς υπότιτλους

Σκηνοθέτης: Cecil B. DeMille

Συγγραφέας: Hector Turnbull, Jeanie Macpherson

Ηθοποιοί: Fannie Ward, Sessue Hayakawa, Jack Dean

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΠΑΜΗΤΡΟΥ

Παίζουν οι μουσικοί: Πιάνο, Βαγγέλης Νίνα Τσέλο

Η Edith Hardy χρησιμοποιεί τα χρήματα μιας φιλανθρωπικής οργάνωσης για να τα επενδύσει στην Wall Street με την ελπίδα να αγοράσει καινούριες τουαλέτες. Χάνει τα χρήματα και δανείζεται από τον πλούσιο Ανατολίτη Tori. Όταν ο σύζυγός της τής δίνει το ποσό που δανείστηκε, ο Tori, δεν δέχεται τα χρήματα και την μαρκάρει με ένα γιαπωνέζικο σήμα και την έχει υπό την ιδιοκτησία του. Τον πυροβολεί και ο άντρας της αναλαμβάνει την ευθύνη. Στο δικαστήριο η Edith αποκαλύπτει τα πάντα σε ένα εξαγριωμένο όχλο.

ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΠΑΜΗΤΡΟΥ

Ο Γιώργος Παπαμήτρου γεννήθηκε το 1979 στην Αθήνα. Σπούδασε Πληροφορική στο Οικονομικό Πανεπιστήμιο Αθηνών, ανώτερα θεωρητικά (Αρμονία, Αντίστιξη, Φούγκα, Δίπλωμα Σύνθεσης) με τον Νίκο Ντρέλα και κιθάρα στο “Ωδείο Νίκος Σκαλκώτας” με τον Τάσο Παπαδάκη (Πτυχίο Κιθάρας το 2003 με άριστα παμψηφεί). Έχει παρακολουθήσει τον κύκλο μαθημάτων «Μουσική για κινηματογράφο» με τον Ουίλιαμ Αντωνίου, τα σεμινάρια του “Κέντρου Μουσικής Σύνθεσης και Ερμηνείας” : «Βασικές αρχές του MAX/MSP» με τον Tim Ward και « Dirty Electronics – Musical and Technical Principles of Custom Electronic Instruments » με τον John Richards και τα εργαστήρια του “Μουσικού εργαστηρίου Σύνθεσης και Εκτέλεσης” : «Το Σύγχρονο Πιάνο» με την Λορέντα Ράμου και «Music for media» με τον Αλέξανδρο Μούζα. Διδάσκει πληροφορική στην Α-θμια και Β-θμια εκπαίδευση και κιθάρα στη μουσική σχολή «Σείστρον». Έργα του έχουν παρουσιαστεί στα πλαίσια συναυλιών νέων συνθετών στην Αθήνα (Atheneaum, Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης, Ίδρυμα Goethe, about), στο διεθνές φεστιβάλ ElectroMedia Works 08 (“Coin”) και στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης στα πλαίσια του Εργαστηρίου Σύγχρονης Μουσικής 2010. Έχει συνεργαστεί στην χοροθεατρική παράσταση “FragMeant”, (Μάιος του 2007 στο Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού). Το 2011 βραβεύτηκε στο διαγωνισμό της Ακαδημίας Simeonis, για το έργο του για χορωδία a capella “Απογευματινό τσάι”.Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 2013, στις 21:00

“Ο Άνδρας που Γελά” του Paul Leni (1928-110΄)

Σκηνοθέτης: Paul Leni

Ηθοποιοί: Mary Philbin, Conrad Veidt, Julius Molnar Jr.

Μουσική επιμέλεια: ΕΛΕΝΗ ΜΗΤΣΙΑΚΗ

Το 1960, στην Αγγλία, ο ευγενής Λόρδος Clancharlie επιστρέφοντας από την εξορία κατευθύνεται για να δει το νεαρό γιο του. Τότε αιχμαλωτίζεται από τον σκληρό βασιλιά James II και πριν τον σκοτώσουν, τον πληροφορούν ότι ο αγαπημένος του γιος πουλήθηκε στους Comanchicos, οι οποίοι του χάραξαν στο πρόσωπο ένα μόνιμο σημάδι. Οι Cormanchicos εγκαταλείπουν το αγόρι στο κρύο χειμώνα και αυτό, ψάχνοντας για καταφύγιο, βρίσκει μια πεθαμένη γυναίκα με το μωρό της στην αγκαλιά. Παίρνει το παιδί μαζί του και βρίσκουν καταφύγιο στο σπίτι του φιλόσοφου Ursus, οποίος ανακαλύπτει ότι το μωρό είναι τυφλό. Χρόνια αργότερα ο Gwynplaine γίνεται επιτυχημένος κλόουν και μαζί με την τυφλή Dea δίνουν παραστάσεις. Ο Gwynplaine και η Dea είναι ερωτευμένοι αλλά αυτός αρνείται να την παντρευτεί λόγω της γελοίας του εμφάνισης. Όταν ο διαβολικός γελωτοποιός Barkilphedro ανακαλύπτει την προέλευση του Gwynplaine, καταστρώνει ένα σχέδιο για να ανταμειφθεί από την Βασίλισσα, θέτοντας σε κίνδυνο την αγάπη του Gwynplaine και της Dea.

ΕΛΕΝΗ ΜΗΤΣΙΑΚΗ

Η Ελένη Μητσιάκη ξεκίνησε σπουδές πιάνου στο Ελληνικό Ωδείο Αθηνών. Πήρε το Δίπλωμα Πιάνου με ‘Άριστα Παμψηφεί από το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης. Παράλληλα μελέτησε δίπλα στη Χρυσάνθη Τουρνάκη (Σχολή Marguerite Long, Παρίσι) γαλλική μουσική για πιάνο, ενώ με τον Igor Petrin (Ωδείο Tschaikovsky, Μόσχα) ασχολήθηκε συστηματικά με τη μελέτη Ρώσων συνθετών. Έλαβε ενεργά μέρος σε σεμινάρια-Masterclasses πιάνου στην Ελλάδα και στη Γερμανία με διεθνούς φήμης σολίστ (Alain Lefevre, Bruno Leonardo Gelber, Vitalis Margulis, Thomas Duis, Δόμνα Ευνουχίδου, Νέλλη Σεμιτέκολο, κ.α). Σπούδασε Μουσικολογία στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θες/νίκης και είναι πτυχιούχος ανώτερων θεωρητικών (πτυχία Αρμονίας, Αντίστιξης και Φούγκας). Έχει εμφανιστεί ως σολίστ πιάνου και έχει δώσει συναυλίες μουσικής δωματίου στην Αθήνα και σε άλλες πόλεις της Ελλάδας καθώς και στη Γερμανία. Τα τελευταία έντεκα χρόνια εργάζεται ως μουσικολόγος στη Μεγάλη Μουσική Βιβλιοθήκη Λίλιαν Βουδούρη του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, ενώ πρόσφατα ανέλαβε τον συντονισμό της δημιουργίας και λειτουργίας του πρώτου νεανικού διαδικτυακού ραδιοφωνικού σταθμού του Συλλόγου Φίλων της Μουσικής. Διατέλεσε αρχισυντάκτρια του classicalmusic.gr και συντάκτρια των μουσικών περιοδικών Muzine, Sonik, Project Amoeba και Pepper, ενώ ορθογραφεί στα διαδικτυακά avopolis.gr. και movieworld.gr. Τα τελευταία χρόνια ασχολείται με την προβολή της μουσικής για τον κινηματογράφο μέσω της ραδιοφωνικής της εκπομπής City Lights και της νέας ιστοσελίδας της kinetophone.com. Τέλος, δέχτηκε την τιμητική πρόταση να είναι μέλος του International Film Music Critics Association (IFMCA). Αυτή είναι η 3η της συμμετοχή στο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης.

Δευτέρα 16 έως Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 2013

4ο Φεστιβάλ Βωβού Κινηματογράφου

Αφιέρωμα στους Μεγάλους Σκηνοθέτες του Βωβού Κινηματογράφου

Αίθουσα: Κινηματογράφος

Ελεύθερη είσοδος

Απαραίτητη η κράτηση θέσεων. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Πληροφορίες/ Κρατήσεις: 210 34 18 579, Δευ – Παρ 11:00 – 14:00

*****

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Πειραιώς 206, Ταύρος, Αθήνα 177 78, τηλ. 210 3418 550, φαξ. 210 3418 570

Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο : [email protected] Ιστοσελίδα: www.mcf.gr

ΥποστηρικτέςΙδρύματοςΜ. Κακογιάννης

PricewaterhouseCoopers Business Solutions S.A. Where value begins

Dogkas Wines

Konstantinos

Playground Productions

Χορηγοί ΕπικοινωνίαςΙδρύματοςΜ. Κακογιάννης

ΤΑ ΝΕΑ METROPOLIS Το Ποντίκι

Αθήνα 9,84 BHMA FM 99.5 Ως 3

Ε-go.gr, Ελculture.gr Clickatlife.gr

Culturenow.gr Mediasoup.gr Monopoli.gr In2life.gr

Camera Stylo online

Στάθμευση στο εμπορικό κέντρο athensheart

Οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ δικαιούνται δωρεάν στάθμευση στο Parking του εμπορικού κέντρου Athens Heart από Δευτέρα έως Σάββατο από τις 08:00 – 22:00.

Από τις 22:00 έως τη 01:00 η χρέωση