10+ θεατρικές επιτυχίες που συνεχίζονται μετά το Πάσχα -Κωμωδίες, δράματα, μυστηρίου

Το πολυβραβευμένο δικαστικό αριστούργημα της Αγκάθα Κρίστι, «Μάρτυρας Κατηγορίας» στο Θέατρο Χορν, επιστρέφει ξανά μετά τις διακοπές του Πάσχα

Και δεν είναι το μόνο θέατρο της Αθήνας. Πολλές από τις παραστάσεις που αγάπησε το κοινό και μπορούσαν, (λόγω υποχρεώσεων ηθοποιών και θεάτρου), να παραμείνουν ακόμα κάποιες

εβδομάδες, συνεχίζουν ακάθεκτες επί σκηνής.

Θεατρικές παραστάσεις που συνεχίζουν μετά το Πάσχα

Από αυτή την εβδομάδα επιστρέφουν και τρεις παραστάσεις στο Εθνικό Θέατρο, «Φάουστ» από τον Αρη Μπινιάρη, «Η κληρονομιά μας» σε σκηνοθεσία του Γιάννη Μόσχου, «Τρεις αδελφές» από τη Μαρία Μαγκανάρη, από 23 Απριλίου έως 31 Μαΐου.

Επιπλέον συνεχίζονται οι sold out παραστάσεις: «Festen» στο Θέατρο Άλμα «Μια ζωή – Ο μονόλογος μιας μοδίστρας» στο θέατρο Ιλίσια και «Ανεξάρτητα κράτη» στο θέατρο Χώρα, μόνο για όσους έχουν εισιτήριο.

«Τα πήρες όλα κι έφυγες – Η ζωή του Στράτου Διονυσίου»

Η παράσταση που κέρδισε κοινό και κριτικούς, συνεχίζει την θεατρική διαδρομή της για λίγες ακόμα παραστάσεις.

Το κοινό υποδέχτηκε με ενθουσιασμό την θεατρική απόδοση της μυθιστορηματικής ζωής του Στράτου Διονυσίου και δίνει το πιο ζεστό του χειροκρότημα κάθε βράδυ στο κατάμεστο Θέατρο Παλλάς. Λόγω μεγάλης προσέλευσης, το Θέατρο Παλλάς ανακοινώνει 11 επιπλέον παραστάσεις στην Αθήνα, έως και τις 11 Μαΐου.

Η ερμηνεία του Γιάννη Τσορτέκη που ενσαρκώνει με σεβασμό, ακρίβεια και βάθος τον πρωταγωνιστικό ρόλο, η σκηνοθετική ματιά του Βασίλη Μαυρογεωργίου και το κείμενο του Κωνσταντίνου Σαμαρά προσφέρουν ένα μοναδικό ταξίδι αναμνήσεων, στις σημαντικότερες στιγμές της ζωής του αείμνηστου τραγουδιστή. Μαζί τους, τα παιδιά του Στράτου Διονυσίου ο Άγγελος, ο Στέλιος, και ο Διαμαντής που αποτελούν μέρος της ιστορίας, ενώ τραγουδούν τις μεγάλες επιτυχίες - σταθμούς της καριέρας του και μια ομάδα σημαντικών ηθοποιών και συντελεστών, που δίνουν ξανά πνοή στους ήρωες της ζωής του.

Παραστάσεις από 27 Απριλίου έως 11 Μαΐου

Κυριακή 27/04 στις 19:00 / συμμετέχουν: Άγγελος, Στέλιος και Διαμαντής ΔιονυσίουΔευτέρα 28/04 στις 20:00/ συμμετέχουν: Άγγελος, Στέλιος και Διαμαντής ΔιονυσίουΤετάρτη 30/04 στις 20:00 / συμμετέχουν: Άγγελος, Στέλιος και Διαμαντής ΔιονυσίουΠαρασκευή 02/05 στις 21:00 / συμμετέχουν: Άγγελος, Στέλιος και Διαμαντής ΔιονυσίουΣάββατο 03/05 στις 21:00 / συμμετέχουν: Άγγελος, Στέλιος και Διαμαντής ΔιονυσίουΚυριακή 04/05 στις 19:00 / συμμετέχουν: Άγγελος, Στέλιος και Διαμαντής ΔιονυσίουΤετάρτη 07/05 στις 20:00 / συμμετέχουν: Άγγελος, Στέλιος και Διαμαντής ΔιονυσίουΠέμπτη 08/05 στις 21:00 / συμμετέχουν: Άγγελος, Στέλιος και Διαμαντής ΔιονυσίουΠαρασκευή 09/05 στις 21:00/ συμμετέχουν: Άγγελος και Διαμαντής ΔιονυσίουΣάββατο 10/05 στις 21:00 / συμμετέχουν: Άγγελος, Στέλιος και Διαμαντής ΔιονυσίουΚυριακή 11/04 στις 18:00 / συμμετέχουν: Άγγελος, Στέλιος και Διαμαντής Διονυσίου

To site του Παλλάς φιλοξενεί ημερήσιες προσφορές σε εισιτήρια, σε επιλεγμένες παραστάσεις και ημερομηνίες.

«Μάρτυρας Κατηγορίας» στο Χορν

Το κοινό αγκάλιασε τη θρυλική αυτή ιστορία μυστηρίου, καθιστώντας τη μια από τις πιο αγαπημένες παραστάσεις της φετινής σεζόν.

Λόγω της αθρόας προσέλευσης και της αυξημένης ζήτησης, ανακοινώνεται επισήμως παράταση δύο επιπλέον εβδομάδων μετά το Πάσχα, έως και τις 4 Μαΐου 2025 προσφέροντας σε ακόμη περισσότερους θεατρόφιλους την ευκαιρία να βιώσουν από κοντά τη μοναδική αυτή εμπειρία.

Ο Μάρτυρας κατηγορίας θεωρείται όχι μόνο το πιο καλογραμμένο και επιτυχημένο έργο της Αγκάθα Κρίστι αλλά ίσως και το πιο συναρπαστικό θρίλερ όλων των εποχών, με το φινάλε του να έχει μείνει στην ιστορία ως ένα από τα πιο απροσδόκητα και συναρπαστικά φινάλε που γράφτηκαν ποτέ!

Ο Λέοναρντ Βόουλ κατηγορείται για τη δολοφονία μιας πλούσιας χήρας. Όλες οι ενδείξεις συνηγορούν ότι αυτός είναι ο δολοφόνος. Ο δαιμόνιος ποινικολόγος Ουίλφρεντ Ρόμπαρτς που αναλαμβάνει την υπεράσπισή του ωστόσο, δεν είναι τόσο σίγουρος για την ενοχή του. Ο αγώνας του νεαρού άνδρα να μην καταδικαστεί θα κριθεί στα έδρανα του δικαστηρίου όπου οι μαρτυρίες είναι συντριπτικά εναντίον του και η ετυμηγορία των ενόρκων φαίνεται μονόδρομος. Μόνη μάρτυρας για την υπεράσπισή του είναι η αινιγματική σύζυγός του που κρατάει την άκρη του νήματος και τη λύση του γρίφου.

….η συνέχεια επί σκηνής στο θέατρο ΧΟΡΝ και προσοχή.. μην ψιθυρίσετε το τέλος σε κανένα!

Διανομή (αλφαβητικά): Μελίνα Βαμβακά, Χάρης Γρηγορόπουλος, Ευγενία Δημητροπούλου, Γιάννης Δρακόπουλος, Κώστας Κόκλας, Θανάσης Κουρλαμπάς, Βαρβάρα Μακράκη, Νίκη Παλληκαράκη, Νικορέστης Χανιωτάκης

«Τριαντάφυλλο στο στήθος» στο νέο Πτι Παλαί

Το Τριαντάφυλλο στο στήθος, γνωρίζοντας τεράστια επιτυχία με διαρκή sold out από την έναρξη της σεζόν και καθώς το ενδιαφέρον του κοινού για την παράσταση βαίνει αμείωτο, παίρνει μικρή παράταση μέχρι και την Κυριακή 18 Μαΐου.

Το Τριαντάφυλλο στο στήθος ήταν αυτό που εγκαινίασε-στις αρχές του φθινοπώρου- το νέο Πτι Παλαί, την ιστορική αίθουσα του Παγκρατίου που ανακαινίστηκε με μεγάλη φροντίδα και υψηλή αισθητική. Την απόδοση και τη σκηνοθεσία του έργου υπογράφει ο Γιωργής Τσουρής. Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους βρίσκουμε τη Μαρία Καβογιάννη στον ρόλο της Σεραφίνας και τον Μάκη Παπαδημητρίου στο ρόλο του Αλβάρο, που οι ερμηνείες τους φωτίζουν μοναδικά την παραγνωρισμένη στη χώρα μας κωμική πλευρά του έργου. Τον θίασο συμπληρώνουν οι: Ζώγια Σεβαστιανού, Φοίβος Ριμένας, Βάλια Παπακωνσταντίνου, Ορνέλα Λούτη, Τόνια Μαράκη, Στρατής Χατζησταματίου, Λυδία Γιαννουσάκη.

Η προσέγγιση του Γιωργή Τζουρή στο έργο του Ουίλλιαμς, όχι μόνο αναδεικνύει την ανθρώπινη διάσταση των προσώπων, αλλά εντάσσει και την ηρωίδα στο σήμερα, ανοίγοντας δυναμικό διάλογο με την εποχή μας. Γιατί ενώ ο Ουίλιαμς βάζει στο επίκεντρο –για ακόμη μία φορά– μία γυναίκα-ηρωίδα που εντάσσεται απόλυτα στους όρους και τους προβληματισμούς του καιρού της, η Σεραφίνα της Μαρίας Καβογιάννη είναι μια ηρωίδα που προχωρά ακόμα παραπέρα, τολμώντας να διεκδικήσει την απελευθέρωσή της από μια κοινωνία που την πιέζει. Επιθυμεί να αυτοπροσδιοριστεί ως ένα πλάσμα ακέραιο, υπερβαίνοντας την εποχή της και απαντώντας σ’ ένα αίτημα για το εδώ και το τώρα της κάθε γυναίκας και του κάθε ανθρώπου.

«Ο Φιάκας» στο Απο Μηχανης

Μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε τη χειμερινή σεζόν και τα συνεχόμενα sold out, η κωμωδία της χρονιάς «Ο Φιάκας» του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή σε σκηνοθεσία Πάνου Σκουρολιάκου συνεχίζεται στο «Από Μηχανής» Θέατρο από τις 2 Μαΐου ως την 1η Ιουνίου και για λίγες μόνο παραστάσεις!

Στο ρόλο του αξιαγάπητου απατεώνα Φιάκα, ο Γιώργος Γαλίτης.

Στην παράσταση συμμετέχει η Ιλιάδα Λαμπρίδου η οποία το 1989 έλαβε μέρος με το ρόλο της Ευανθίας στον «Φιάκα» που ανέβηκε στο Εθνικό Θέατρο σε σκηνοθεσία Γιάννη Νικολαΐδη. Τώρα επιστρέφει στο «Από Μηχανής» Θέατρο με το ρόλο της κοκόνας Φρόσως. Μαζί τους Άννα Ελεφάντη: Ευανθία, Δημήτρης Μυλωνάς: Γιάννης, Φώτης Τσορανίδης: Καζαμίας.

Μια ξεκαρδιστική κωμωδία για μικρούς και μεγάλους, με τραγούδια της εποχής και τη συμμετοχή ζωντανής μουσικής επί σκηνής καθώς και του καραγκιοζοπαίχτη Κώστα Σπυρόπουλου, γιού και άξιου συνεχιστή του «εθνικού καραγκιοζοπαίχτη» Θανάση Σπυρόπουλου.

Στην Κωνσταντινούπολη του 1870 ο Χαρίλαος Πλουτίδης ή Χαράλαμπος Πεταλούδης ή Φιάκας, ένας απατεώνας καταχρεωμένος και κυνηγημένος από δανειστές κι εμπόρους, υποδύεται τον γόνο πλούσιας οικογένειας για να κερδίσει την Ευανθία και να καρπωθεί την προίκα της. Η Ευανθία συνεπαρμένη από τα μυθιστορήματα της εποχής και γοητευμένη από τους φανταστικούς τίτλους ευγενείας του αγαπημένου της, πέφτει εύκολα στην παγίδα του. Οι ξεκαρδιστικές καταστάσεις κορυφώνονται όταν με τον κίνδυνο ότι η ταυτότητα του Φιάκα θα αποκαλυφθεί, εκείνος υποδύεται έναν Γερμανό Βαρόνο που βρίσκεται «incognito» στην Πόλη. Προσφορά προπώλησης έως και την 1η Μαΐου 10 ευρώ.

«Νεκρές Ψυχές» Θέατρο Θησείον, Ένα Θέατρο για τις Τέχνες

Λόγω της θερμής υποδοχής κοινού και κριτικών, οι «Νεκρές Ψυχές» συνεχίζονται με νέες παραστάσεις από την Παρασκευή 2 Μαΐου μέχρι την Κυριακή 11 Μαΐου στο Θέατρο Θησείον, Ένα Θέατρο για τις Τέχνες.

Οι Νεκρές Ψυχές, ένα από τα κορυφαία έργα του Νικολάι Γκόγκολ, παρουσιάζονται για πρώτη φορά σε θεατρική απόδοση και σκηνοθεσία από τη Σοφία Καραγιάννη και την ομάδα GAFF. Ο Γκόγκολ με το μυθιστόρημα αυτό παραδίδει ένα ευφυές σατιρικό έργο, που βασίζεται σε μία μοναδική σε σύλληψη ιδέα: Ο Πάβελ Ιβάνοβιτς, ένας φιλόδοξος κι αδίστακτος τυχοδιώκτης, πηγαίνει από πόλη σε πόλη, για να εξαγοράσει σε εξευτελιστική τιμή τους δουλοπάροικους που έχουν πεθάνει στη δεκαετία που μεσολαβεί ανάμεσα σε δύο απογραφές, δηλαδή τις νεκρές ψυχές, που οι αφέντες τους εξακολουθούν να πληρώνουν γι’ αυτούς κεφαλικό φόρο. Σκοπός του είναι να χρησιμοποιήσει τα ονόματα των νεκρών εργατών προκειμένου να αποκτήσει μια υψηλή θέση στη ρωσική κοινωνία.

Αναδεικνύεται η εικόνα μιας κοινωνίας με όλα τα κουσούρια της και εστιάζει, κυρίως, στο ηθικό και πνευματικό τέλμα της αστικής υποκρισίας. Μέσα από το ανελέητο χιούμορ και την παράλογη συμπεριφορά των γαιοκτημόνων, βγαίνει στην επιφάνεια με τον πιο ανάγλυφο τρόπο η αγωνία του μεγάλου αυτού Ρώσου συγγραφέα να κρατήσει την συνείδηση του λαού του καθαρή και την ψυχή του ζωντανή. Η αγορά των νεκρών

ψυχών μοιάζει λογική και οι χαρακτήρες του έργου μας γίνονται ξαφνικά οικείοι. Και εύλογα προκύπτει το ερώτημα, οι νεκρές ψυχές μήπως τελικά είναι οι ζωντανοί; Μετά το καλά, εσύ σκοτώθηκες νωρίς, του Χρόνη Μίσσιου, η ομάδα GAFF καταπιάνεται με ακόμα ένα μεγάλο λογοτεχνικό έργο. Ερμηνεία (αλφαβητικά): Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Διονύσης Λάνης, Γιάννης Μάνθος, Χρήστος Παπαδόπουλος, Κωνσταντίνος Πασσάς

«Η πόρνη από πάνω» Νέος Ακάδημος

Η παράσταση-φαινόμενο «Η πόρνη από πάνω», που διανύει με συνέπεια τη 13η χρονιά της, παρατείνει τις εμφανίσεις της στο Νέο Ακάδημο για δύο επιπλέον εβδομάδες μετά το Πάσχα, ανταποκρινόμενη στη συνεχιζόμενη στήριξη του κοινού. Έτσι, οι θεατές θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν το έργο, σε νέες μέρες και ώρες, έως και την Κυριακή 4 Μαΐου 2025.

Ένα μοναδικό ρεσιτάλ ερμηνείας που ακουμπάει τις ψυχές των θεατών ανεξαρτήτως ηλικίας-φύλου-μορφωτικού επιπέδου! Ένας μονόλογος γροθιά στο στομάχι που μας ταξιδεύει για 90 λεπτά από το γέλιο στη συγκίνηση, παραμένοντας κάθε στιγμή στην πραγματικότητα για να οδηγήσει σε ένα τέλος έκπληξη.

Η Ερατώ, με υπομονή και στωικότητα ζει στο περιθώριο, μέχρι την ημέρα που στο από πάνω διαμέρισμα μετακομίζει μια πόρνη! Η "νοικοκυρά από κάτω" αρχίζει τότε να βλέπει τη ζωή της μέσα από άλλο πρίσμα, με τους αναστεναγμούς που ακούει καθημερινά από τον επάνω όροφο να κεντρίζουν αδυσώπητα σαν βουκέντρα τον εσωτερικό της κόσμο και να συνιστούν ουσιαστικά το πρελούδιο της γέννησης του νέου της Εγώ…

Η Κατερίνα Διδασκάλου, αναπολώντας τη ζωή της Ερατούς, πλημμυρίζει κυριολεκτικά τη σκηνή, υποδυόμενη ταυτόχρονα με απίστευτη ευκολία όλους τους χαρακτήρες που έπαιξαν ρόλο στη ζωή της ηρωίδας. Μιλάει για τον έρωτα, την απόρριψη, την προδοσία, τη βαναυσότητα σε βάρος των γυναικών, τους διεφθαρμένους δημόσιους λειτουργούς, την έλλειψη αυτοεκτίμησης.

«Σ' εσάς που με ακούτε» στο Αμφι-θέατρο

«Σ' εσάς που με ακούτε» της Λούλας Αναγνωστάκη σε σκηνοθεσία Χρήστου Θεοδωρίδη. Η παράσταση που παρακολούθησαν εκατοντάδες θεατές, μετά την τεράστια αναγνώριση που εισέπραξε, τα συνεχόμενα sold out και τις εξαιρετικές κριτικές, προσθέτει, λόγω της πρωτοφανούς ζήτησης, νέο κύκλο παραστάσεων στο Αμφι-θέατρο Σπύρου Ευαγγελάτου από 25 Απριλίου έως 11 Μάιου.

Σε μια πόλη σύμβολο του ταραγμένου παρελθόντος της Ευρώπης, επικρατεί πολιτική και κοινωνική αναστάτωση αλλά και η λήθη που «προσφέρει» η καθημερινότητα. Αύριο, θα γινεί μια τεράστια ειρηνική συγκέντρωση. Αύριο, όλοι θα πρέπει να μιλήσουν. Όλοι θα πρέπει να δηλώσουν τη θέση τους, στον νέο κόσμο. Μέσα στο σπίτι της Μαρίας και του Χανς, μαζί με αυτούς, η Σοφία, ο Άγης, η Τρούντελ, ο Νίκος, ο Τζίνο, η Έλσα, ο Ιβάν κι εμείς, οι θεατές, θα μετρήσουμε τα τραύματα μας. Τις αφόρητες συλλογικές ήττες, τις εφήμερες προσωπικές νίκες. Το ατομικό επίπεδο που διαμορφώνει το πανανθρώπινο, το πολιτικό επίπεδο που ορίζει τη ζωή του καθένα μας ξεχωριστά. Ίσως ανακαλύψουμε πως είμαστε της Γης οι χαμένοι, μα αυτό δεν θα μας σταματήσει από το να χορεύουμε, να τραγουδάμε, να ερωτευόμαστε, να γελάμε, να ελπίζουμε.

Η Λούλα Αναγνωστάκη στο «Σ' εσάς που με ακούτε», ίσως ένα από τα σημαντικότερα έργα της, μας προσκαλεί για άλλη μια φορά, να βουτήξουμε στο παρελθόν και ν' αναδυθούμε στο παρόν, γεμίζοντας τα πνευμόνια μας με τον αέρα του μέλλοντος. Να συνομιλήσουμε με το έργο και να αναρωτηθούμε τι φοβόμαστε, τι ελπίζουμε και πώς μοιάζει το αύριο που κοιμάται μέσα μας.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Μαρία Μπαγανά, Κισσανδράκης Γιώργος, Χάρης Τσιτσάκης, Σεμίραμις Αμπατζόγλου, Πάρης Αλεξανδρόπουλος, Νικόλας Δροσόπουλος, Ελένη Θυμιοπούλου, Νίκος Μήλιας, Χρυσή Μπαχτσεβάνη

«NEW ORDER» Θέατρο ‘Εν Αθήναις

Συνεχίζεται για 8 παραστάσεις το Μάιο το κοινωνικοπολιτικό δράμα του Σέρτζι Πομπερμάγιερ «NEW ORDER», σε μετάφραση Μαρίας Χατζηεμμανουήλ και σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά, στο Θέατρο ‘Εν Αθήναις (Ιάκχου 19, Γκάζι) από 14 Φεβρουαρίου, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21:00, για περιορισμένες παραστάσεις.

Ένα έργο σκληρό που θολώνει τα “όρια” και παίζει με τις ακρότητες. Δικαιοσύνη ή τιμωρία; Εξιλέωση ή εκδίκηση; Πόσο εύκολα η απελπισία γίνεται θυμός, ο θυμός οργή, και η οργή βία; Τι σημαίνει δικαιοσύνη; Ο νόμος υπηρετεί το δίκαιο ή τον πιο ισχυρό; Και τι κάνεις όταν ακολουθείς τους κανόνες και πάλι χάνεις τα πάντα;

Η υπόθεση: Τρεις καθημερινοί άνθρωποι, έχοντας χάσει δουλειά, χρήματα, σπίτι, την αξιοπρέπεια και το μέλλον τους, φτάνουν στα άκρα. Απαγάγουν την πρώην υπουργό εργασίας και διευθύντρια της μεγαλύτερης τράπεζας της χώρας, που είναι υπεύθυνη για απολύσεις και κατασχέσεις και της ζητούν να μεσολαβήσει στο συμβούλιο της τράπεζας, για να σταματήσουν οι κατασχέσεις και οι εξώσεις και να επιστραφούν τα χρήματα που άρπαξαν από τους συνταξιούχους, όταν εξαπατημένοι υπέγραφαν συμβάσεις χωρίς να γνωρίζουν τι υπογράφουν. Διαφορετικά θα σκοτώσουν τη δεκατετράχρονη κόρη της.

Παίζουν: Ράνια Σχίζα, Ιωσήφ Πολυζωίδης, Φώτης Λαζάρου και Έλενα Τυρέα. Κατάλληλο για άνω των 16 ετών. Από 2 έως 25 Μαϊου.

«Βρικόλακες» Θέατρο RADAR

Από την Παρασκευή 2 Μαΐου και για οκτώ παραστάσεις, το κλασικό αριστούργημα του Χένρικ Ίψεν «Βρικόλακες», σε απόδοση-σκηνοθεσία Αναστασίας Παπαστάθη, θα συνεχίσει την επιτυχημένη του πορεία στο Θέατρο RADAR και μετά το Πάσχα. Μία παράσταση που αγάπησε το θεατρόφιλο κοινό χαρίζοντας της απανωτά sold out καθ’ όλη τη διάρκεια της χρονιάς.

Το έργο γραμμένο το 1881 ήταν μια κραυγή ενάντια στην υποκρισία και την διαφθορά. Συνάντησε πολλές αντιδράσεις από το πρώτο ανέβασμα του στο θέατρο, για την τολμηρότητά του και τον τρόπο με το οποίο έθιγε τον καθωσπρεπισμό και τις μικροαστικές αντιλήψεις της κοινωνίας και της εκκλησίας. Κατάφερε όμως να επιβληθεί και να θεωρείται σήμερα από τα πιο σημαντικά έργα της παγκόσμιας δραματουργίας.

Η Ελένα Άλβινγκ διοργανώνει μια μεγάλη γιορτή για να τιμήσει τον άσωτο άντρα της που έχει πεθάνει, ώστε να συντηρήσει την καλή εικόνα του λοχαγού Άλβινγκ απέναντι στον γιο της Όσβαλτ και απέναντι στην κοινωνία. Πιστεύει ότι έτσι θα σκεπάσει τα μυστικά της οικογένειας και θα κλείσει τους λογαριασμούς με το σκοτεινό παρελθόν. Όμως οι εξελίξεις και τα γεγονότα την υπερβαίνουν. Παίζουν: Νίκος Αναστασόπουλος: Ένγκστραντ, Μαριλένα Λιακοπούλου: Ρεγγίνα, Αναστασία Παπαστάθη: Κυρία Άλβινγκ, Θοδωρής Σκούρτας: Πάστορας Μάντερς

Νεκτάριος Φαρμάκης: Όσβαλντ Άλβινγκ

Διαβάστε περισσότερα στο iefimerida.gr